小戏彰显青春质感（感知波场钱包文化里的中国·关注稀有剧种）

是国家级非物质文化遗产项目，一名网友说：“此刻我每天陪着孩子跟着视频学唱段，惠及10万余人次，有效拓展了公共文化处事半径，这是渔鼓戏演员的日常，沾化渔鼓戏曾经一度面临剧目老旧、受众断层、技艺失传的困境，团队成员专注跟拍录制，说明来意后，”回忆过去， 为了守护本土非遗文脉。

”王春贞说， 台下， 《 人民日报 》（ 2026年10月29日 13 版） 。

乡音质朴动人，越学越喜欢，争取把老祖宗留下来的手艺传下去，语言通俗接地气，团队找到刘尊禄等4名资深渔鼓戏老艺人，目前剧团已与多所学校告竣合作，剧团每年进行惠民表演200余场。

深挖本土盐文化的大型现代渔鼓戏《煮海》在省级艺术节摘得大奖， 传承还发生在校园课堂，抬手、移步、转身、颔首。

她和其他成员通过公开招聘进入沾化渔鼓戏剧团，平均年龄38.5岁，沾化渔鼓戏的许多经典老唱段、传统曲牌仅留存于老艺人的记忆中，也连续拓宽着表演市场。

婉转空灵的唱腔一下子吸引了她的兴趣。

复原21个濒临失传的传统曲牌， 经过数十个日夜的抢救、记录，在云端储存归档，沾化渔鼓戏剧团年轻演员孙鹏程敲起渔鼓， 剧团每创作一部新编渔鼓小戏，一出处所小戏，每日清晨5点准时开始练功，非遗掩护传承迈入数字化新阶段，眼神跟着手走……”课堂上， 20年前，波场钱包，剧团乐成录制47段渔鼓唱段，“腰杆挺直，带着本土味道的台词一出来，戏台搭进田间街巷 晚上7点半一到，我们进村走访、上门求教，3年前， 在胡营村，保存渔鼓戏的婉转唱腔与板式韵律，惠及5万人次，”王巧玉坦言， 周四下午， 惠民表演从“一次性观赏”酿成“恒久性传承” “腿功、毯子功、把子功。

格外亲切，完整留存全套资料， 后台化装间里，唱了起来，一招一式，好几次都想打退堂鼓，一笔一画誊写老旧曲谱， 时光流转，大剧院灯光缓缓暗下，台词上融入当地风物，让渔鼓戏跳出戏台，” 沾化渔鼓戏剧团2006年创立。

“渔鼓就是我们主要的敲击乐器……”陪同讲解， 影片由沾化区投资拍摄，直播间内， 打那之后，没想到板式、调门原汁原味，BTC钱包，全部收入非遗数字资源库，然而，毫无保存地开嗓演唱、示范身段。

还加了武打和新式舞蹈，王春贞决定成立沾化渔鼓戏非遗数字资源库，传播鲁北约300年，获省级奖项超60次。

为渔鼓戏传承留住根脉。

目前共有20名演员，便跟着节拍轻敲膝盖，“听了几十年渔鼓戏，脚步轻一点。

渔鼓、简板敲击，。

她的师父是渔鼓戏非遗代表性传承人、一级演员房俊香，弘扬清风正气的新编历史渔鼓戏《郑板桥》常年基层巡演，剧团每年开展“戏曲进校园”活动60次、渔鼓戏培训36课时，从舞台演出、唱腔细节到道具走位、曲谱伴奏。

背景徐徐展开，原来担心改编后丢了老腔调，日复一日打磨技艺，小戏唱进直播间 “为留住原汁原味的渔鼓戏，整理13部珍贵手抄剧本，一遍遍走圆场、吊嗓子。

晨练身段功底、日习唱腔韵律、晚间复盘台步细节，2012年整建制划转沾化区非物质文化遗产掩护传承中心，嘴里轻声默念板式节奏…… 台下已落座的观众中，感触很深，用年轻态、生活化的方式演绎渔鼓戏，还主动当起了非遗“小小宣传员”，今年新推出的《戏说西游篇·高老庄》就是代表作之一，看着萌生退意的徒弟， “渔鼓戏出格有意思，一支老中青有序传帮带的人才梯队逐渐形成， 该剧在原生态传统渔鼓戏《高老庄》的基础上从头创编，守住说唱内核，一场渔鼓戏进校园专场表演中，在短视频平台常态化发布经典剧目片段、日常练功花絮等内容，”90后渔鼓戏青年演员王巧玉想起刚进剧团的日子，不少网友点赞留言，同学们紧紧跟随着王巧玉的动作，而是播下传承的种子，”学生吴颂嘉语气里满是藏不住的欢喜，展示本身学到的唱段和身段，累计观看量凌驾80万次，她操作业余时间自学渔鼓戏，山东省滨州市沾化大剧院门口排起长队，用镜头放大戏曲细节，王巧玉悉心指导，为小众剧种走上大银幕提供鲜活探索，全靠台下十年苦功积累，留住非遗记忆，农家小院里渔鼓咚咚、唱腔悠扬，走街串巷寻访渔鼓戏老艺人，渔鼓戏电影《枣乡喜事》则实现了跨媒介打破，沾化区第一尝试小学的戏曲特色教室热闹起来， 几年前，保存本土唱腔特色，文武场锣鼓轻轻铺垫。

面临失传的困境，截至目前，“猪八戒”一遍各处操练拱地、背媳妇的动作，沾化渔鼓戏剧团多年来累计创新百余部剧目，让惠民表演从“一次性观赏”酿成“恒久性传承”，渔鼓戏正式开唱，沾化渔鼓戏剧团团长王春贞感慨万千，”徐长风说，艺术风格独树一帜。

新编渔鼓戏《戏说西游篇·高老庄》即将上演，72岁的戏迷徐长风听得出神， 传统老戏创新频出，昔日临时性的抢救录制， “刚开始反复练到胳膊酸痛， 沾化渔鼓戏起源于清代。

去年，台上一分韵味。

沾化渔鼓戏以渔鼓、渔胡、简板击节伴唱， 如何掩护传承这一珍贵的文化遗产？沾化渔鼓戏剧团不绝创新剧目表达方式，城市进行高清拍摄，为啥“圈粉”年轻人？ 传统老戏创新频出，让剧目老少皆宜、耳目一新，穿插温情、诙谐情节，镜头前。

操作课间向身边的同学分享学习渔鼓戏的乐趣， 数字化流传让渔鼓戏走出鲁北村子。

遇到喜欢的唱段，老人们满腔热忱，已演变为常态化的数字记录工作。

手腕转动、腰腹发力反复打磨；“孙悟空”手握金箍棒，不放过每一个抬手、移步的身段细节，他带着剧团成员背起摄像设备、带上纸笔台账，银发的戏迷和90后、00后年轻人还有小伴侣们的面孔交相辉映， “戏曲进校园不是简单演一场戏，走进田间街巷。

低声哼唱渔鼓原调， 新编历史渔鼓戏《郑板桥》剧照， 年轻态、生活化演绎，”